Démarche artistique
L’animale artiste : entre instinct, emprise et résilience.
Mon travail explore les tensions profondes qui façonnent notre rapport au vivant : la domination et la soumission, la privation de liberté et la résilience, la douleur et l’espoir.
Pourquoi L’animale artiste ?
Parce que je peins avec une approche instinctive tel un animal, avec force, puissance et fragilité. Je fais de la sauvagerie un style, de l’âme animale une inspiration.
L’abstraction est pour moi le terrain d’expression qui me permet de traduire des émotions brutes, issues de l’omerta qu’à vécue ma mère petite dans la résistance.
L’encre, la peinture vitrail, le verre brisé, toutes les matières me fascinent et sont mes médiums : ils créent des contrastes entre force et fragilité, destruction et renaissance. L’utilisation du rouge, souvent, évoque la blessure, le sang versé, mais aussi l’énergie vitale qui persiste. Un message d’espoir en somme.
J’ai été marquée à vie par les œuvres de Francis Bacon et Jérôme Bosch.
Bien que séparés par des siècles, ils partagent une vision intense et viscérale de l’humanité, où la déformation des corps, la tension dramatique et l’exploration de la souffrance créent des œuvres saisissantes, à la frontière du cauchemar et du sublime.
Dans cette inspiration, ma toile est un espace de tension et de résistance. Son format rectangulaire symbolise la structure imposée par l’humain, son besoin de contrôle. Ce qui s’y déploie – nature déchaînée, formes organiques, chaos de couleurs – est ce qui résiste.
Je peins la vie des êtres objetisés.
Je veux simplement montrer, faire ouvrir de grands yeux sur la torture faite aux animaux, à l’humanité et à la Nature.
Mon art est une invitation à ressentir. A faire surgir ces émotions enfouies si profondément et laisser le spectateur s’approprier ces paradoxes.
Car au-delà de la douleur, il y a la puissance du vivant, au delà de l’objetisation, il y a la subjectivité, celle du spéctateur qui redonne existence aux êtres de mes oeuvres.
Une Nature qui malgré tout, reprend toujours ses droits.
Mon projet : les Animaux artistes.
A travers ce projet, j’entends questionner la place de l’animal dans l’art, non pas en le représentant de manière classique, mais en l’incluant comme acteur du processus créatif, avec comme postulat sa subjectivité.
Un double objectif : faire reconnaître la sensibilité des animaux pour arrêter leur torture et, d’une manière plus pratique, rendre autorisées leurs entrées dans les centres d’art contemporain, les musées et les expositions.
Ma muse dans ce projet ? Mon fidèle compagnon, artiste performeur militant, un bichon maltais qui répond au doux nom de Litchi de Fraisno, interrogeant ainsi notre perception du vivant et de la sensibilité animale.
Mes installations artistiques.
Au-delà des oeuvres 3D, j’ai à coeur d’offrir au visiteur de mes expositions une expérience physique et immersive. Mes installations sont une façon de toucher du doigt, à travers l’espace et les matières, la tension entre domination et résistance, force et fragilité.
Biographie
De la voix à la toile : parcours d’une artiste.
S’intéresser au parcours puis à la démarche de Christine Dumas de Rauly, c’est en premier lieu laisser de côté nos codes conventionnels pour se laisser happer par son univers. Et s’immerger dans son art, qui s’impose comme une expérience instinctive où l’émotion brute prime.
Christine Dumas de Rauly a toujours exploré l’expression brute. Celle qui traverse les corps et les esprits, sans détour.
Sa première expression artistique passe par la musique : elle évolue dans le punk avant de se tourner vers le chant lyrique. La puissance de la voix, le souffle, la vibration – elle y puise une énergie folle qui, peu à peu, va se déplacer vers un autre médium.
En parallèle, elle suit des études pour devenir ingénieur scientifique, métier qu’elle exerce encore aujourd’hui, attirée dira-t-elle par “l’esthétique des équations et des pièces de moteur d’avion”, sans doute un indice de son regard d’artiste.
Elle choisit cette voie par volonté d’indépendance financière, pour sa liberté de choix.
2008. Paris. Les Beaux-Arts. Christine y trouvera sa véritable révélation. Là, la peinture s’impose à elle comme un langage plus instinctif, viscéral. Un espace où elle peut s’exprimer librement.
2018. Son diplôme de l’Ecole Nationale d’Art la mène à l’art abstrait et à collaborer avec le collectif de l’Après, qui réalise des performances de rue.
Christine est marquée dès sa jeunesse par André Breton et l’écriture automatique, qui consiste à écrire sous l’impulsion de l’inconscient, sans censure ni réflexion préalable. Elle peint comme on respire, dans une gestuelle libérée qui convoque l’inconscient et l’instinct quasi animal.
Elle explore des thématiques complexes, qui interrogent notre rapport au vivant.
La torture faite aux animaux, à l’humanité et à la Nature en sont des exemples.
Cette thématique n’est pas là par hasard dans son oeuvre, elle résonne avec les blessures héritées du passé que Christine a traversées, celles que nous portons tous, individuellement et collectivement.
Sa dernière exposition personnelle, Humanité, Animalité, Fragilité (2024), autour des poèmes de Francis Ponge a rassemblé plus de 500 visiteurs.
Sans jamais tomber dans la provocation, la culpabilisation ou le militantisme – qu’elle pratique en dehors de son art – son seul but est de d’interpeller pour éveiller des prises de conscience.
Aurélie Lecou (Curatrice)
Curriculum Vitae
Ingénieur, anglais courant
Formations
- 2015 : Stage de peinture abstraite aux Beaux-Arts de Paris,
- 2013 : Cours de peinture pour adultes aux Beaux-Arts de Paris,
- Avril 2013 : Cours de peinture au Petit Palais,
- 2009 : Cours de peinture/dessin à l’Espace Landowski, Boulogne-B.,
- 2008 : Cours de dessin pour adultes aux Beaux-Arts de Paris.
Expositions personnelles
- Novembre 2024 : «Humanité, Animalité, Fragilité», Commissariat C. Dumas de Rauly, au séchoir à peaux, Chevreuse,
- Sept 2023 : « Une histoire de femme » , commissariat Didier Bierjon, galerie DB, Paris 14,
- Juillet à Sept 2022: « L’Animale Artiste », commissariat Essential Art au Domaine d’Ormesson, Paris 94,
- Novembre 2018 : commissariat C. Dumas de Rauly, galerie Cecilia F à Paris (le Marais),
- Juillet 2015: Galerie Artitude à Paris,
- Septembre 2014 : Portes Ouvertes d’Ateliers d’Artistes de Boulogne,
- Juillet 2014 : Festival de Toussaq (77).
Expositions collectives
- Septembre 2024 : Centre d’Art Contemporain La Chapelle, commissariat B.Lebon à Clairefontaine (78),
- Septembre 2022 : Centre d’Art Contemporain La Chapelle, commissariat B.Lebon à Clairefontaine (78),
- Janvier à Juin 2022 : Hôtel Lumen et hôtel Horset Opéra, commissariat Essential Art à Paris,
- Septembre 2021 : Centre d’Art Contemporain La Chapelle, commissariat B.Lebon, à Clairefontaine (78),
- Janvier 2021 : Hôtel Astrid, commissariat Essential Art , à Paris Louvres,
- Juin 2017 : Carrousel du Louvres à Paris,
- Juin 2016 : Concept Store Galery Paris 3,
- Février 2016 : Galerie Double S, Paris 6,
- Septembre 2015 : Galerie Saphira&Ventura de New York, Manhattan,
- Septembre 2015 : Galerie N°1 à Honfleur,
- Juillet 2015 : Galerie YSL à Nice,
- Avril 2015 : Centre d’Art Contemporain d’Aulnay-sous-Bois,
- Décembre 2014 : Galerie Dreem Street à Saint Tropez,
- Décembre 2014 : Galerie Bog-Art à Bruxelles,
- Septembre 2014 : Salon Buisness Art à Paris,
- Juin 2014 : Sur le Viaduc des Arts à Paris.
Performances
Litchi, chien artiste médiateur :
- 2018 : Micronation du miroir ombrière,
- 2019 : Panique à l’Elysée,
- 2019 : Nouvelles cotations des productions artistiques,
- 2019 : Micro-nation de la SPA.
Résidences / Projets artistiques
- 2026 : Projet d’exposition – la biennale des animaux artistes,
- 2024 : Renault – Contribution artistique à l’exposition de l’usine de Flin de l’artiste Dan Rawlings pour la sortie de la R5 électrique,
- 2018 à 2026 : Projet d’installation – « Brisez le verre » : le sang de la Nature,
- 2011 : Renault – Conception de l’installation en extérieur « la jungle électrique ».
Représentations sur internet
- Galerie DB, Paris14, site internet Angelart.
Associations
- Présidente de l’association artistique “La Biennale des Animaux Artistes”.
Collections
- Collection d’entreprise de petsitting.
Publications
- 2021 : Plusieurs pages du Livre » Esthétique de l’Art Invisuel « de CORINA CHUTAUX-MILA, professeur d’histoire de l’art à La Sorbonne, paru aux Editions du Panthéon, consacrées à mon projet sur les animaux artistes. La conclusion lui est dédiée.
- 2018-2020 : Editions de l’Après
– Livrets numérotés des performances de Litchi artiste médiateur
– Vernissage déconfiné – Ni vert ni sage,
– Élections municipales – le PAF,
– Musée de l’Après – la Consommite,
– Micro-nation de la RAJ. - 2014 : Rapport de conférence de A.P. MANAKOVA-CAREMBE à l’université de Moscou, intitulé : “Peinture française : Création de la modernité dans les œuvres artistiques de Christine Dumas de Rauly ».